Una película diferente e impactante que cuenta la historia de Nina, cuya pasión y hasta cierto punto obsesión, es el ballet. A pesar de toda la seguridad que muestra al bailar, en su vida personal la protagonista es una joven sumamente insegura, temerosa y frágil que está sobreprotegida por su madre. Me parece importante resaltar el papel de esta relación, ya que su madre, durante toda la película, ejerce una gran presión sobre ella, convirtiéndola en alguien que ella no es y genera en su hija conflictos internos muy fuertes que le provocan un caos mental que poco a poco va terminando no solamente con su carrera, sino con su propia vida.
Decido escribir sobre esta película, pues más allá de la interesante trama, podemos ver el tema de la obsesión por la perfección. Se muestra de manera exagerada la disciplina que exige el baile y lo restrictivo que puede ser vivir bajo un régimen de este tipo. Al mismo tiempo, impacta la forma en que las jóvenes se ven manejadas como si su valor de vivir radicara en su capacidad de bailar y alcanzar la máxima perfección. Se muestran, a su vez, todos los sacrificios que hacen las bailarinas por conseguir un papel en una obra de teatro y la forma en que van terminando con su dignidad y sus convicciones, con el firme objetivo de que alguien externo reconozca su talento.
Es impresionante la manera en que Natalie Portman, es capaz de encarnar todas las facetas por las que atraviesa su personaje y la manera en que se transforma para darle vida a cada sentimiento que experimenta. Por esto me parece que es una película muy recomendable, ya que es sorprendente su interpretación.
A lo largo de la película, se muestran algunas situaciones de suspenso que provocan angustia y desesperación por no saber qué está sucediendo en la realidad y qué es lo que se trata de simples alucinaciones. Podemos apreciar la transformación que sufre una persona al padecer diferentes trastornos psicológicos. Debemos de valorar en esta película, el mensaje que se nos da sobre la influencia que ejercen los padres sobre los hijos. En este caso el resultado es evidente y al mismo tiempo muy doloroso: una hija perfecta en el ballet, pero con una vida vacía, rodeada de tragedias e inseguridades.
Debemos de valorar nuestra vida por quienes somos, no por el reconocimiento que los demás puedan darnos. Al momento de perdernos en esta espera, nos volvemos seres muy frágiles y perdemos de vista el verdadero sentido de nuestra vida. La felicidad es generada de manera personal e individual por cada uno de nosotros. No debemos de ponerla en manos de nadie más, pues en ese momento, nuestra vida dependerá de factores externos, más allá de centrarse en nuestra esencia pura, real y natural que tenemos por el simple hecho de ser personas únicas e irrepetibles.
Esta Columna de Blog esta enfocada a opinar sobre lecciones que encontramos en muchas películas. Sin duda muchas de ellas están llenas de valores y enseñanzas, pero también de lecciones no tan buenas las cuales ayudan a aprender de los errores para seguir adelante.
lunes, 11 de mayo de 2015
miércoles, 6 de mayo de 2015
La Ladrona de Libros
Esta película está basada en una novela de Markus Zusak, ganadora de múltiples premios por su excelente contenido e historia.
La ladrona de libros, narra la historia inspiradora de una niña de 9 años llamada Liesel, que transforma la vida de las personas que la rodean cuando es mandada a vivir con una familia alemana en la Segunda Guerra Mundial.
Liesel, ayudada por su padre adoptivo, aprende a leer y a compartir las historias de sus libros con las personas cercanas a ella. En medio del desconcierto y de la muerte, ella va atravesando su infancia con un gran amor a la lectura a escondidas de los nazis ya que en ese momento la lectura estaba prohibida.
Me parece interesante resaltar que a pesar de que esta película se da en la época de la Segunda Guerra Mundial, no es una película sobre el holocausto, por lo que la violencia y abusos no se aprecian de manera cruda. La trama se desarrolla en ésta difícil época, sin embargo, me parece que la perspectiva desde la cual se aprecia, es diferente, pues aborda aspectos de la vida cotidiana nazi, una vida más tranquila que muestra de forma sutil los horrores que sucedían en las comunidades judías. Esto sin duda es muy enriquecedor para el público, ya que más alla del amrillismo que podría verse impreso a lo largo de 131 minutos, nos da la posibilidad de imaginar esta parte de la historia de una manera muy distinta.
Esta película es una de las más dulces maneras de mostrarnos el tema de la guerra y al mismo tiempo se convierte en algo desgarrador. Es una invitación a la libertad, a la ternura y a la pasión a pesar de estar viviendo en una constante represión por la guerra. También a lo largo de este filme podemos apreciar valores como la amistad, el amor, la humildad y el deseo de sobreponerse al dolor y a la injusticia.
La fortaleza del personaje principal, radica en el poder de las palabras y de la imaginación, pues a partir de ellas, es capaz de escapar y encontrar consuelo de las tragedias que rodean su vida. Es una película conmovedora y muy emotiva que muestra la capacidad del ser humano por resistir, vivir y disfrutar cada día, como una nueva oportunidad.
Me parece una película muy recomendable por la historia, la fotografía y la música, al igual que por las actuaciones de todos los personajes. Considero que la fortaleza que podemos apreciar en la protagonista es notable, ya que nos muestra sus constantes ganas por salir adelante, el coraje por luchar por sus sueños y la pasión por aprender y superarse día a día. Todo esto, con el firme propósito de alegrar a las personas que le rodean, como una muestra clara de la generosidad que habita en su interior.
La ladrona de libros, narra la historia inspiradora de una niña de 9 años llamada Liesel, que transforma la vida de las personas que la rodean cuando es mandada a vivir con una familia alemana en la Segunda Guerra Mundial.
Liesel, ayudada por su padre adoptivo, aprende a leer y a compartir las historias de sus libros con las personas cercanas a ella. En medio del desconcierto y de la muerte, ella va atravesando su infancia con un gran amor a la lectura a escondidas de los nazis ya que en ese momento la lectura estaba prohibida.
Me parece interesante resaltar que a pesar de que esta película se da en la época de la Segunda Guerra Mundial, no es una película sobre el holocausto, por lo que la violencia y abusos no se aprecian de manera cruda. La trama se desarrolla en ésta difícil época, sin embargo, me parece que la perspectiva desde la cual se aprecia, es diferente, pues aborda aspectos de la vida cotidiana nazi, una vida más tranquila que muestra de forma sutil los horrores que sucedían en las comunidades judías. Esto sin duda es muy enriquecedor para el público, ya que más alla del amrillismo que podría verse impreso a lo largo de 131 minutos, nos da la posibilidad de imaginar esta parte de la historia de una manera muy distinta.
Esta película es una de las más dulces maneras de mostrarnos el tema de la guerra y al mismo tiempo se convierte en algo desgarrador. Es una invitación a la libertad, a la ternura y a la pasión a pesar de estar viviendo en una constante represión por la guerra. También a lo largo de este filme podemos apreciar valores como la amistad, el amor, la humildad y el deseo de sobreponerse al dolor y a la injusticia.
La fortaleza del personaje principal, radica en el poder de las palabras y de la imaginación, pues a partir de ellas, es capaz de escapar y encontrar consuelo de las tragedias que rodean su vida. Es una película conmovedora y muy emotiva que muestra la capacidad del ser humano por resistir, vivir y disfrutar cada día, como una nueva oportunidad.
Me parece una película muy recomendable por la historia, la fotografía y la música, al igual que por las actuaciones de todos los personajes. Considero que la fortaleza que podemos apreciar en la protagonista es notable, ya que nos muestra sus constantes ganas por salir adelante, el coraje por luchar por sus sueños y la pasión por aprender y superarse día a día. Todo esto, con el firme propósito de alegrar a las personas que le rodean, como una muestra clara de la generosidad que habita en su interior.
miércoles, 29 de abril de 2015
Forest Gump
Decido esta vez escribir sobre una película plasmada con valores e ideales, pero al mismo tiempo rodeada por la tragedia y la realidad de la vida diaria.
Probablemente escribir sobre una película como ésta implica tener que profundizar en situaciones difíciles y dolorosas pero que sin duda alguna, vale la pena porque dejan una enseñanza muy valiosa.
La película encierra una trama muy particular desde el momento en el que el protagonista presenta un tipo de deficiencia mental que lo hace ser diferente a los demás. Sin embargo, esto también lo impulsa a querer triunfar en todo lo que hace y superarse día a día a pesar de las complicaciones tan grandes que se le presentan.
Lo que llama mucho la atención, es observar la perseverancia que Forest Gump tiene frente a la vida y posee cualidades como el amor, la humildad, la entrega, la fuerza y una gran generosidad. Al mismo tiempo, es un hombre que mantiene una visión muy inocente sobre las personas y por lo tanto, le es muy difícil creer en la maldad humana. Esto muchas veces le duele y conflictúa, pero lo más importante es que nunca deja de luchar y de emprender los sueños que tiene.
Un elemento central de la película es la influencia que tiene la familia sobre el ser humano a lo largo de la vida. Forest Gump siempre se muestra cercano a sus convicciones y a la educación que durante la infancia recibió de su madre.
El protagonista es muy inteligente porque siempre se adapta a las situaciones que se le presentan. Nos da lecciones muy importantes a través de la perseverancia y de la valentía. También podemos ver la bondad en sus intenciones y en cada uno de sus actos. Demuestra una gran lealtad, ya que a pesar de las humillaciones, no deja a sus amigos en ningún momento.
En esta película podemos aprender que lo que realmente tiene valor en la vida es la calidad humana. Nos hace reflexionar sobre el trato que como personas todos se merecen y por último, podemos apreciar que la ilusión y la voluntad de la mano de la fortaleza, son capaces de alcanzar cualquier objetivo.
Probablemente escribir sobre una película como ésta implica tener que profundizar en situaciones difíciles y dolorosas pero que sin duda alguna, vale la pena porque dejan una enseñanza muy valiosa.
La película encierra una trama muy particular desde el momento en el que el protagonista presenta un tipo de deficiencia mental que lo hace ser diferente a los demás. Sin embargo, esto también lo impulsa a querer triunfar en todo lo que hace y superarse día a día a pesar de las complicaciones tan grandes que se le presentan.
Lo que llama mucho la atención, es observar la perseverancia que Forest Gump tiene frente a la vida y posee cualidades como el amor, la humildad, la entrega, la fuerza y una gran generosidad. Al mismo tiempo, es un hombre que mantiene una visión muy inocente sobre las personas y por lo tanto, le es muy difícil creer en la maldad humana. Esto muchas veces le duele y conflictúa, pero lo más importante es que nunca deja de luchar y de emprender los sueños que tiene.
Un elemento central de la película es la influencia que tiene la familia sobre el ser humano a lo largo de la vida. Forest Gump siempre se muestra cercano a sus convicciones y a la educación que durante la infancia recibió de su madre.
El protagonista es muy inteligente porque siempre se adapta a las situaciones que se le presentan. Nos da lecciones muy importantes a través de la perseverancia y de la valentía. También podemos ver la bondad en sus intenciones y en cada uno de sus actos. Demuestra una gran lealtad, ya que a pesar de las humillaciones, no deja a sus amigos en ningún momento.
En esta película podemos aprender que lo que realmente tiene valor en la vida es la calidad humana. Nos hace reflexionar sobre el trato que como personas todos se merecen y por último, podemos apreciar que la ilusión y la voluntad de la mano de la fortaleza, son capaces de alcanzar cualquier objetivo.
lunes, 13 de abril de 2015
Sueño de Fuga
Quiero dedicar esta entrada a una película que presenta una historia de esfuerzo y de lucha interminable.
Andy es un banquero exitoso al que le cambia la vida drásticamente cuando es condenado injustamente por el homicidio de su esposa.
La película se desarrolla en prisión, en donde a pesar de muchas situaciones dolorosas, prevalece un mensaje de amistad cuando Andy conoce a Ray, un preso que lleva 20 años en la cárcel. Se observa cómo poco a poco van fortaleciendo sus lazos a través de muchas experiencias que viven juntos. Al mismo tiempo, podemos observar la forma en que Andy se va ganando la aceptación y el respeto de los demás reos por sus buenas acciones y gran corazón.
La personalidad del protagonista da muestra de la lucha y entrega que él tiene a pesar de las difíciles circunstancias por las que atraviesa. Andy nunca se da por vencido y constantemente ayuda a sus compañeros a superarse, cooperando para mejorar lugares dentro de la prisión y así tener mejores condiciones de vida. Todo esto lo hace, mientras planea una estrategia para fugarse. Es admirable la paciencia con la que va trabajando en sus planes y cómo su gran inteligencia le ayuda en todo momento a mantener la calma para no desesperarse y no perder de vista su objetivo.
Me parece que esta es una gran lección para todo ser humano: luchar aliados de la esperanza por lo que deseamos alcanzar. Hay momentos en donde el camino podrá parecer muy largo, pero la clave radica en no detenernos.
A veces dudamos de que la fe sea poderosa. Sin embargo, en esta película, podemos ser testigos de lo que es capaz de hacer. Muchas veces el miedo es nuestra propia prisión; pero para alcanzar muestra libertad personal, tenemos siempre de nuestro lado la verdad, la fe y la fortaleza.
lunes, 9 de marzo de 2015
Hombres de Honor
Esta vez aprovecho la oportunidad para escribir sobre una película que pone en escena la pasión que puede existir en el ser humano por superarse día a día sin importar los obstáculos a los que tenga que enfrentarse.
Carl Brashear, es uno de los protagonistas, hijo de un campesino, quien decide deja su hogar en búsqueda de una mejor vida. A pesar de todo lo que se interpone en su camino, Carl no deja a un lado su sueño de llegar a ser un buzo de la marina. Al mismo tiempo, se tiene que enfrentar al racismo y a la falta de tolerancia de las personas hacia él, por ser pobre y de raza negra.
Me parece que es una película que no debe dejar de ver, ya que es realmente emocionante ver la manera en que a pesar de las dificultades, existe un deseo interior muy fuerte por alcanzar sus metas y sus sueños.
En los personajes podemos ver el carácter, la integridad y valentía; además de mucha determinación, fuerza y decisión. Todos estos, valores y cualidades que sin duda alguna son imprescindibles al momento de querer lograr una meta.
Se nos da constantemente el mensaje de “NO RENDIRNOS”. Se aprecia el gran compromiso de seguir adelante sin importar las circunstancias y lo que puede lograr el esfuerzo en el cumplimiento de objetivos personales.
A partir de todas las situaciones que se presentan, también es muy importante rescatar el sentido de justicia al siempre tratar a las personas por igual, para así fomentar una convivencia más armoniosa a través del respeto de las diferencias.
Día a día tenemos la oportunidad como seres humanos de superarnos, de defender lo que creemos, de luchar por lo que nos mueve, nos ilusiona y nos lleva a entregarnos a los demás. Existe la tendencia como seres humanos a desilusionarnos fácilmente cuando las cosas no nos salen bien en un primer momento. Sin embargo, esta película es una invitación a siempre intentar las cosas una y otra vez; de tener valores que lleven siempre a la realización personal y dejar a un lado cualquier freno tanto físico como mental que no nos permita avanzar. No hay nada que nos detenga en la vida, únicamente nuestros propios miedos, de los cuales somos dueños y podemos romperlos una vez que decidamos hacerlo.
Carl Brashear, es uno de los protagonistas, hijo de un campesino, quien decide deja su hogar en búsqueda de una mejor vida. A pesar de todo lo que se interpone en su camino, Carl no deja a un lado su sueño de llegar a ser un buzo de la marina. Al mismo tiempo, se tiene que enfrentar al racismo y a la falta de tolerancia de las personas hacia él, por ser pobre y de raza negra.
Me parece que es una película que no debe dejar de ver, ya que es realmente emocionante ver la manera en que a pesar de las dificultades, existe un deseo interior muy fuerte por alcanzar sus metas y sus sueños.
En los personajes podemos ver el carácter, la integridad y valentía; además de mucha determinación, fuerza y decisión. Todos estos, valores y cualidades que sin duda alguna son imprescindibles al momento de querer lograr una meta.
Se nos da constantemente el mensaje de “NO RENDIRNOS”. Se aprecia el gran compromiso de seguir adelante sin importar las circunstancias y lo que puede lograr el esfuerzo en el cumplimiento de objetivos personales.
A partir de todas las situaciones que se presentan, también es muy importante rescatar el sentido de justicia al siempre tratar a las personas por igual, para así fomentar una convivencia más armoniosa a través del respeto de las diferencias.
Día a día tenemos la oportunidad como seres humanos de superarnos, de defender lo que creemos, de luchar por lo que nos mueve, nos ilusiona y nos lleva a entregarnos a los demás. Existe la tendencia como seres humanos a desilusionarnos fácilmente cuando las cosas no nos salen bien en un primer momento. Sin embargo, esta película es una invitación a siempre intentar las cosas una y otra vez; de tener valores que lleven siempre a la realización personal y dejar a un lado cualquier freno tanto físico como mental que no nos permita avanzar. No hay nada que nos detenga en la vida, únicamente nuestros propios miedos, de los cuales somos dueños y podemos romperlos una vez que decidamos hacerlo.
domingo, 8 de marzo de 2015
La Sociedad de los Poetas Muertos
En esta ocasión, me remontaré en el tiempo para hablar sobre un clásico que marcó la vida de muchas personas: La sociedad de los poetas muertos. Una película en la que se marca una diferencia importante en la tradicional forma de enseñar y aprender en el ámbito educativo.
Cuando el Profesor Keating, protagonizado por el inolvidable actor Robin Williams, llega a esta reconocida escuela de Estados Unidos, propone una manera diferente de pensar y de enseñar. A pesar de ser ex alumno de la misma institución y haber recibido esta educación estricta, él se atreve promover el dinamismo, la participación de los alumnos y sobre todo la posibilidad de pensar de una manera distinta. Él invita a sus alumnos a dejar de cuestionar únicamente los libros y los invita a cuestionarse a ellos mismos para conocerse, para saber sus gustos, lo que les apasionaba y les hacía sentir vivos.
A pesar de que en todo momento, la escuela intenta reprimir que los alumnos desarrollen actividades de su propio interés, los alumnos, motivados por el ejemplo de su profesor, luchan por ser libres y conscientes de sus decisiones, haciéndose responsables de sus actos y aceptando que quizá sus deseos no correspondían a las expectativas que sus padres tenían de ellos.
Me parece que en la película se pone en evidencia todo esto no como un acto de rebeldía, sino de libertad responsable para llevar una vida conforme a los ideales propios y no una vida manipulada por los demás y de acuerdo únicamente al “deber ser” de una clase social.
Decidí también escribir sobre esta película, ya que en ella se ven plasmados muchos problemas que tiene la educación. Parece ser una película de nuestra actualidad, sin embargo ya son más de dos décadas de que fue realizadas y aún podemos ver estas situaciones vigentes.
Más allá de lamentarnos por las carencias que quizá existen hoy en día en las escuelas y universidades, creo que invita a niños, jóvenes, padres de familia y maestros a detenerse y pensar lo que cada uno necesita para poder desarrollar sus capacidades y talentos de la manera más provechosa.
Hoy en día vivimos en un mundo más acelerado, por eso creo muy rescatable el cuestionar las prácticas rígidas y tratar de buscar la flexibilidad dentro de éstas. Considero básico poner en primer plano la parte humana de la persona para conocer sus posibilidades, sus sueños, sus anhelos.
Creo que en este punto radica un elemento importantísimo para transformar vidas por medio de la empatía y el amor; valores que sin duda, se ven reflejados entre el maestro y sus alumnos en esta excelente película.
Cuando el Profesor Keating, protagonizado por el inolvidable actor Robin Williams, llega a esta reconocida escuela de Estados Unidos, propone una manera diferente de pensar y de enseñar. A pesar de ser ex alumno de la misma institución y haber recibido esta educación estricta, él se atreve promover el dinamismo, la participación de los alumnos y sobre todo la posibilidad de pensar de una manera distinta. Él invita a sus alumnos a dejar de cuestionar únicamente los libros y los invita a cuestionarse a ellos mismos para conocerse, para saber sus gustos, lo que les apasionaba y les hacía sentir vivos.
A pesar de que en todo momento, la escuela intenta reprimir que los alumnos desarrollen actividades de su propio interés, los alumnos, motivados por el ejemplo de su profesor, luchan por ser libres y conscientes de sus decisiones, haciéndose responsables de sus actos y aceptando que quizá sus deseos no correspondían a las expectativas que sus padres tenían de ellos.
Me parece que en la película se pone en evidencia todo esto no como un acto de rebeldía, sino de libertad responsable para llevar una vida conforme a los ideales propios y no una vida manipulada por los demás y de acuerdo únicamente al “deber ser” de una clase social.
Decidí también escribir sobre esta película, ya que en ella se ven plasmados muchos problemas que tiene la educación. Parece ser una película de nuestra actualidad, sin embargo ya son más de dos décadas de que fue realizadas y aún podemos ver estas situaciones vigentes.
Más allá de lamentarnos por las carencias que quizá existen hoy en día en las escuelas y universidades, creo que invita a niños, jóvenes, padres de familia y maestros a detenerse y pensar lo que cada uno necesita para poder desarrollar sus capacidades y talentos de la manera más provechosa.
Hoy en día vivimos en un mundo más acelerado, por eso creo muy rescatable el cuestionar las prácticas rígidas y tratar de buscar la flexibilidad dentro de éstas. Considero básico poner en primer plano la parte humana de la persona para conocer sus posibilidades, sus sueños, sus anhelos.
Creo que en este punto radica un elemento importantísimo para transformar vidas por medio de la empatía y el amor; valores que sin duda, se ven reflejados entre el maestro y sus alumnos en esta excelente película.
Perfume de Mujer
Todo empieza cuando un estudiante pobre acepta cuidar a un Teniente Coronel retirado durante un fin de semana para ganar un poco de dinero para regresar con su familia a pasar Navidad.
Esta película ganadora del Oscar en 1992, muestra aprendizajes y valores en cada una de las situaciones que viven Charli Simms, un joven estudiante bueno y noble y el Teniente Coronel Frank Slade, un hombre ciego, de carácter difícil y solitario quien decide emprender un viaje a Nueva York con la intención de visitar por última vez a su familia, tener una velada inolvidable y después suicidarse. Durante el fin de semana que viven juntos, se pueden ver una infinidad de situaciones que hacen que ambos aprendan nuevas formas de vivir y de ver la vida.
Al inicio de la película todo parece estar definido; el Coronel aparece como un hombre agresivo y sin escrúpulos. Sin embargo, conforme se desarrollan los hechos, se muestra como una persona amable, noble, sincera y generosa.
Hago un paréntesis para invitarlos a trasladar esto a nuestra vida diaria, en donde muchas veces nos atrevemos a hacer juicios sin realmente conocer a las personas. Muchas veces no intentamos comprender el por qué de la forma de ser de alguien, el por qué sus temores, de sus reacciones. En esta película, la agresión del Coronel, se encuentra ligada al temor y la profunda depresión que existe en él.
Contrapuesta a la personalidad de Frank, se encuentra Charli, un joven educado, tímido, de fuertes convicciones de humanidad y ayuda. En él se puede observar un gran sentido de integridad, al encontrarse en una situación delicada, por no saber qué hacer respecto a un hecho del que fue testigo. Por una parte, el hablar sobre lo que vio, le daría un beneficio propio (una beca en una universidad de prestigio), pero para obtenerlo, tendría que delatar a sus compañeros y perjudicarlos. A lo largo de la película, ambos buscarán la mejor alternativa para resolver este dilema.
Frank toma el puesto de tutor, desde el cual, le enseña a Charli a descubrir la belleza de la vida, a buscar metas valiosas. Gracias a todo esto, el joven estudiante comienza a lograr resolver situaciones de su vida y a tomar decisiones éticas de acuerdo a sus principios. A lo largo de la película, se pueden ver valores como el compañerismo, la lealtad, la valentía, la responsabilidad, el deber, el deseo, el respeto, la confianza, entre otros.
A pesar de que Frank parece ser quien ayuda a Chali, esto se convierte en una relación complementaria y recíproca. Sin darse cuenta el joven que no tenía aparentemente nada para ofrecer, rescata al coronel de la vida tan vacía y absurda que llevaba y lo ayuda a creer nuevamente en las personas, en que la vida puede tener sentido y en sus valores como persona.
El Coronel a su vez, se convierte en una figura importante y trascendente, no sólo para Charli, sino para toda una institución que lo escucha y observa al dar el discurso final, que está lleno de ideales, ejemplo y convicción en medio de la adversidad.
Esta película ganadora del Oscar en 1992, muestra aprendizajes y valores en cada una de las situaciones que viven Charli Simms, un joven estudiante bueno y noble y el Teniente Coronel Frank Slade, un hombre ciego, de carácter difícil y solitario quien decide emprender un viaje a Nueva York con la intención de visitar por última vez a su familia, tener una velada inolvidable y después suicidarse. Durante el fin de semana que viven juntos, se pueden ver una infinidad de situaciones que hacen que ambos aprendan nuevas formas de vivir y de ver la vida.
Al inicio de la película todo parece estar definido; el Coronel aparece como un hombre agresivo y sin escrúpulos. Sin embargo, conforme se desarrollan los hechos, se muestra como una persona amable, noble, sincera y generosa.
Hago un paréntesis para invitarlos a trasladar esto a nuestra vida diaria, en donde muchas veces nos atrevemos a hacer juicios sin realmente conocer a las personas. Muchas veces no intentamos comprender el por qué de la forma de ser de alguien, el por qué sus temores, de sus reacciones. En esta película, la agresión del Coronel, se encuentra ligada al temor y la profunda depresión que existe en él.
Contrapuesta a la personalidad de Frank, se encuentra Charli, un joven educado, tímido, de fuertes convicciones de humanidad y ayuda. En él se puede observar un gran sentido de integridad, al encontrarse en una situación delicada, por no saber qué hacer respecto a un hecho del que fue testigo. Por una parte, el hablar sobre lo que vio, le daría un beneficio propio (una beca en una universidad de prestigio), pero para obtenerlo, tendría que delatar a sus compañeros y perjudicarlos. A lo largo de la película, ambos buscarán la mejor alternativa para resolver este dilema.
Frank toma el puesto de tutor, desde el cual, le enseña a Charli a descubrir la belleza de la vida, a buscar metas valiosas. Gracias a todo esto, el joven estudiante comienza a lograr resolver situaciones de su vida y a tomar decisiones éticas de acuerdo a sus principios. A lo largo de la película, se pueden ver valores como el compañerismo, la lealtad, la valentía, la responsabilidad, el deber, el deseo, el respeto, la confianza, entre otros.
A pesar de que Frank parece ser quien ayuda a Chali, esto se convierte en una relación complementaria y recíproca. Sin darse cuenta el joven que no tenía aparentemente nada para ofrecer, rescata al coronel de la vida tan vacía y absurda que llevaba y lo ayuda a creer nuevamente en las personas, en que la vida puede tener sentido y en sus valores como persona.
El Coronel a su vez, se convierte en una figura importante y trascendente, no sólo para Charli, sino para toda una institución que lo escucha y observa al dar el discurso final, que está lleno de ideales, ejemplo y convicción en medio de la adversidad.
lunes, 23 de febrero de 2015
Somos manipulados por el cuarto poder
En esta columna antes que nada quiero decir que ya anteriormente he escrito sobre lecciones y enseñanzas que nos han dejado unas películas. En esta ocasión será lo contrario, hablaré de una película que más que dejarnos valores nos deja lecciones que debemos tomar en cuenta para no dejarnos llevar por el poder y lo que los medios de comunicación nos hacen creer.
A mi parecer, esta película de la dictadura perfecta muestra una clara utilización del marketing, pues necesitan una investigación concisa, una planificación pero sobre todo necesitan comunicar y hacer creer a los ciudadanos que aquella figura pública atiende las demandas que se le confieren.
¿Qué tiene que ver esta película con la realidad?
Si bien, cabe aclarar que cualquier parecido con la realidad es mera coincidencia, pero tanto en la película como en la vida real los funcionarios públicos se encuentran a la mira, de todo, absolutamente todo lo que hacen y dicen.
Y en un país donde desgraciadamente sigue arraigado el dicho "el que no tranza no avanza" la credibilidad de la clase política queda por los suelos, por ello los funcionarios necesitan de la complicidad de los medios de comunicación.
Aunque contamos con nuevos medios de información como son las redes sociales, la televisión sigue siendo mayor en cuanto a usuarios se refiere y por lo tanto tiene una mayor influencia sobre la opinión pública, pero las televisoras no sólo son poseedoras de la opinión pública, sino también de los medios de producción, pues cuentan con bancos, casas de bolsa, casinos, empresas de telefonía o internet y no nos olvidemos de sus tan famosas fundaciones, que no descarto la labor humanitaria que hacen pero a mi parecer lucran con las necesidades de las personas.
Desde mi punto de vista, la dictadura perfecta dejando a un lado lo cómico y sarcástico pretende hacer una reflexión crítica sobre los fenómenos que nos acontecen. Pero sí debemos tratar de entender el cómo y el por qué de esta relación, la del poder político y los medios de comunicación.
Es por ello que en esta columna mi intención es hacerlos reflexionar que, más allá de la calidad de los actores, de los escenarios o de los momentos graciosos, la película nos muestra nuestra realidad, esa realidad que trasciende de los acontecimientos buenos y bonitos, aquella que nos tratan de ocultar las televisoras. Tristemente esa es la verdad.
Vivimos en una democracia que en muchas ocasiones es artificial porque el derecho a la libertad de expresión desgraciadamente sigue más en el papel que en la práctica.
Hasta aquí mi columna de la semana, en donde me despido con una invitación a ver "la dictadura perfecta", que más allá de disfrutarla, analicemos los hechos presentados con nuestra sociedad actual.
lunes, 9 de febrero de 2015
Los Coristas
Los Coristas, es una hermosa película que nos deja un mensaje de amar lo que se hace.
Cuando ejercemos una profesión con amor. Cuando nos apasiona lo que hacemos, viene consigo la enorme satisfacción de alcanzar nuestras expectativas de manera correcta. Aunque la meta parezca imposible y existan persona incrédulas que no confíen en tus capacidades. Abandonar tus sueños no es una opción; es campeón quien intenta aunque falle y no aquella persona que ni siquiera se atreve. Esta película nos deja una enseñanza y es que no permitas que las mentes pequeñas te convenzan de que tus sueños son demasiado grandes.
Trabaja para encontrar tu propia satisfacción, no la ajena. Haz bien lo que te apasiona sin buscar ambiciosamente dinero o fama. El mejor castigo para los que no creen en ti, es cerrarles la boca, demostrándoles que si puedes.
Esta película nos deja también como enseñanza, que por muy mal que nos llegue a tratar la vida, con desprecios, maltratos físicos y psicológicos, siempre hay un camino que nos indica cómo salir adelante, y tenemos un apoyo firme que muchas veces las personas no se dan cuenta que lo tienen que es la familia por muy pequeña que sea. Finalmente, nunca debemos dejar de establecernos metas en nuestra vida. Debemos planear cuidadosamente nuestro proyecto de vida y tener una visión clara del mismo.
El Último Regalo
El Último Regalo, es una bella y emotiva película que narra, de manera entretenida pero a la vez profunda, una historia de desencuentro y encuentro con uno mismo y, en cierto sentido, de conversión. Howard Stevens, empresario multimillonario, muere dejando una familia amargada y disfuncional. Sus hijos y nietos le reprochaban en vida el excesivo interés que tuvo en amasar su riqueza, pero ellos también parecen ahora preocuparse tan solo de la fortuna que esperan recibir. Sin embargo a sus hijos les dejó tan sólo unas migajas de herencia, y a su nieto Jason Stevens le deja una impresionante herencia.
Jason no es un nieto modelo. En realidad, no es una persona ejemplar en ningún sentido de la palabra. Él está acostumbrado a vivir rodeado de lujos materiales y despreocupado de cualquier responsabilidad, su vida se centra literalmente en divertirse y pasarla bien. Amargado con su familia, y en especial con su abuelo, a quien culpa de la muerte de su padre, se sorprende al saber que el testamento de Howard incluye para él una serie de tareas que debe cumplir para recibir un regalo, que él supone una enorme cantidad de dinero. Aunque en un inicio se negaba a hacer las tareas, el interés egoísta y la curiosidad final
mente pueden más, y se lanza a conquistar aquellas tareas y que además le ayudarán a descubrir los aspectos más valiosos de la vida.El camino significó para Jason despojarse de muchas cosas que consideraba valiosas e imprescindibles. Aprendió así el valor del trabajo y del sufrimiento, así como el valor de la auténtica amistad, alegría, gratitud, amor y, por supuesto, de la entrega. Valores totalmente desconocidos para él y que aprenderá no sin esfuerzos y caídas.
De repente, aparece en su vida, Emily, a quien conoce de modo casual. Pronto descubre que ella tiene cáncer, y por tanto una alta probabilidad de morir. No se le escapa la gran paradoja: él, en la plenitud de su vida, con todos los medios a su disposición, malgasta los dones que posee, mientras tiene al lado una niña pequeña, llena de sueños e ilusiones, pero cuya vida se ve truncada por una enfermedad sin cura.
Ambos entablarán una hermosa amistad, y Jason aprende que el dinero puede eliminar muchas preocupaciones, pero no alcanza para la amistad, ni para el amor, ni para prolongar la vida, ni para ninguna de las cosas que son realmente importantes. Incapaz al principio de soñar, Emily le compartirá su sueño: “estar con las personas que amo, que se aman unos a otros, que me aman. Ese es mi día perfecto”.
El Último Regalo, es en cierto sentido toda una parábola de la conversión que siempre exige apertura y esfuerzo personal para ir avanzando a un cambio de vida.
lunes, 26 de enero de 2015
El Mejor Titán
En esta ocasión quisiera enfocarme en una película que llegó a muchos corazones y que cambió la forma de pensar de miles de personas. Me refiero a la película de: "Duelo de Titanes".
La película rememora un hecho real que ocurrió en 1971 cuando el proceso de integración racial obliga a dos institutos de Alexandría en Virgina, blancos y otro de negros, a fusionarse, y por tanto también sus equipos de fútbol americano. Para complicar más la situación, esta pequeña ciudad era gran apasionada de este deporte, y la nueva dirección decide poner al frente del equipo, Los Titanes, a un entrenador negro llamado Herman Boone, relegando a un segundo puesto al entrenador del equipo de los blancos.
A mí me gustaría centrarme en lo bien que narra las dificultades de integrar dos equipos de personas para conseguir hacerles sentir uno sólo, con su propia identidad, con los mismos objetivos y con los mismos valores.El proceso no es fácil, pero el método del entrenador Herman Boone es efectivo: se los lleva a hacer la pretemporada fuera de la ciudad, establece nuevas normas, pone como regla fundamental el respeto, trata de crear vínculos entre los jóvenes jugadores, es exigente, pero al mismo tiempo apoya como un verdadero padre de esos muchachos.
Una receta casi perfecta que se podría resumir en respeto. En palabras del auténtico Herman Boone. "Siempre he creído en el respeto. Me enseñaron a respetar al hombre, sus creencias, su cultura, su espacio. Sean cuales sean sus principios, sé que debo tratar con respeto a todo el mundo. Esa ha sido siempre mi regla de oro y la de todos los equipos que he entrenado”.
Me impresiona demasiado el fuerte carácter de este entrenador, porque a pesar de que todo parecía oscuro, sin embargo al final vio la luz de la unión, del respeto, del compañerismo, y en definitiva de la victoria no sólo en la cancha, sino en el campo humano.
En esta ocasión quisiera enfocarme en una película que llegó a muchos corazones y que cambió la forma de pensar de miles de personas. Me refiero a la película de: "Duelo de Titanes".
La película rememora un hecho real que ocurrió en 1971 cuando el proceso de integración racial obliga a dos institutos de Alexandría en Virgina, blancos y otro de negros, a fusionarse, y por tanto también sus equipos de fútbol americano. Para complicar más la situación, esta pequeña ciudad era gran apasionada de este deporte, y la nueva dirección decide poner al frente del equipo, Los Titanes, a un entrenador negro llamado Herman Boone, relegando a un segundo puesto al entrenador del equipo de los blancos.
A mí me gustaría centrarme en lo bien que narra las dificultades de integrar dos equipos de personas para conseguir hacerles sentir uno sólo, con su propia identidad, con los mismos objetivos y con los mismos valores.El proceso no es fácil, pero el método del entrenador Herman Boone es efectivo: se los lleva a hacer la pretemporada fuera de la ciudad, establece nuevas normas, pone como regla fundamental el respeto, trata de crear vínculos entre los jóvenes jugadores, es exigente, pero al mismo tiempo apoya como un verdadero padre de esos muchachos.
Una receta casi perfecta que se podría resumir en respeto. En palabras del auténtico Herman Boone. "Siempre he creído en el respeto. Me enseñaron a respetar al hombre, sus creencias, su cultura, su espacio. Sean cuales sean sus principios, sé que debo tratar con respeto a todo el mundo. Esa ha sido siempre mi regla de oro y la de todos los equipos que he entrenado”.
Me impresiona demasiado el fuerte carácter de este entrenador, porque a pesar de que todo parecía oscuro, sin embargo al final vio la luz de la unión, del respeto, del compañerismo, y en definitiva de la victoria no sólo en la cancha, sino en el campo humano.
jueves, 22 de enero de 2015
Lección de Heroísmo de Erin Gruwell
Quisiera enfocarme y hablar sobre un personaje
fundamental en la película de “Escritores de la Libertad”, y es la profesora
Erin Gruwell que es, literal una novata en el área de la enseñanza. Bueno, al
menos así parece en el comienzo de la película. Llega pues a estrenarse en una
preparatoria como profesora de Lengua, y le toca dar clase en el aula 204. Ella
no sabía ni se imaginaba lo que le esperaba en ese momento. Realmente era un
sueño imposible. Le toca el peor grupo de toda la escuela y en su salón sólo
hay estudiantes que tienen una sola idea en la cabeza: “sobrevivir un día más”.
Dichos estudiantes provenían de diferentes lugares y entre ellos había
pandilleros, delincuentes, matones, drogadictos quienes a su tierna edad ya
estaban por esos malos pasos. Una de las misiones imposibles de Erin era
quitarles esa idea de que tenían que vivir odiándose y matándose unos a otros.
Erin pretende ganárselos, aunque es totalmente rechazada. En una ocasión, una pandillera latina de su clase presencia un tiroteo causado por cuestiones raciales, en el que muere un chico; otro día la profesora descubre una caricatura racista. Erin tiene en cuenta esos incidentes y los aprovecha para empezar a tener alguna conexión con el grupo. Escucha las historias que le explican sobre el ambiente de las calles en las que tienen que sobrevivir a una guerra no declarada. La profesora empieza a entender mejor a los miembros de su clase. Y es ahí donde ya empieza a encontrar un sentido a su misión como profesora y guía y empieza a crear un plan para ayudar a estos chicos.
Es impresionante cómo se llegó a convertir casi
en la madre de cada uno de sus estudiantes. Día y noche se la pasaba pensando
en ellos y ayudándoles en sus necesidades. Ella quería lograr con ellos algo
grande. Y efectivamente poco a poco lo fue logrando. Logró que su grupo llegara
del odio a la verdadera amistad. Sin duda Erin había logrado lo más importante.
Que estos chavos encontraran un sentido a su vida.
Es impresionante cómo una persona que está
convencida de algo puede lograr cosas impresionantes. Utilizó miles de medios
para ayudar a estos chicos, y por eso los hizo escribir esos diarios para que
contaran su día a día a la gente que algún día los iba a leer. Para contarles
que en la vida se sufre, se tienen momentos felices, momentos también trágicos,
etc.
Una de las paradojas que encuentro es que Erin,
sí ayudo demasiado a estos jóvenes. Diría que los rescató de la muerte y los
regresó a la vida, pero el dilema está en que ella entre más se aferraba por
ayudarlos, más descuidaba su vida personal. Eso la llevó a separarse de su
familia y hasta de su mismo esposo, a quien prácticamente ya no lo tomaba en
cuenta. Ese es el único punto que no me agrada de Erin. Se obsesionó tanto por
estos chavos que terminó perdiendo lo más importante en su vida. No digo que
esa obsesión haya estado mal, sino más bien, le faltó equilibrio en su vida.
Fuera de eso puedo decir que esta película deja
muchas lecciones, pero para mí las más grandes son las que nos da Erin Gruwell.
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